ART FUN FAN Vol.14 ギンザ・グラフィック・ギャラリー「2025 JAGDA　亀倉雄策賞・新人賞展」

十四度めまして！ さつまです！

ART FUN FANをご覧の皆さん、こんにちは！ もしかしたら、こんばんは。さつま瑠璃です。

さて、前回はTDC展の取材でお邪魔したギンザ・グラフィック・ギャラリーに、何と再び足を運ぶ機会が訪れました！ しかも、第5回のコラムで取り上げたJAGDA新人賞展を再び見ることに。クリエイションギャラリーG8が2023年9月に活動終了して以来、JAGDA新人賞展の会場はギンザ・グラフィック・ギャラリーへと移ったのです。

そして、会場ではJAGDA新人賞とあわせて、亀倉雄策賞に輝いた作品も展示されています。亀倉雄策さんといえば、日本を代表する大企業のシンボルマークや、東京五輪のポスターなどのデザインを手がけた、まさに伝説的なグラフィックデザイナーのひとり。その名を冠したこの賞は、年鑑『Graphic Design in Japan』入選作品の中から、最も優れた作品とその制作者に対して贈られます。

会場では、ギャラリー1階で亀倉雄策賞を受賞した林規章さんの個展を、地下1階ではJAGDA新人賞を受賞した城﨑哲郎さん、サリーン・チェンさん、松田洋和さんのグループ展を開催しています。特別に受賞者の皆さまにも見どころやこだわりをお話しいただきました！

ひたすら手を動かして生み出された、唯一無二のクリエイション

まずはこちらが、亀倉雄策賞を受賞した林規章さんの作品です。賞に選ばれた女子美術大学・大学院の学生募集のためのポスターは、シンプルで洗練されていて、それでいてユニークな創造性の豊かさを感じます。

林さんは同大学・大学院の教授を務めながら、20年にわたり毎年ポスターデザインを制作されてきたそうです。 このデザインはJOSHIBIの「J」の形をモチーフに、女子美術大学のイメージアイコンであるヴィーナスから着想し、表現したものです。

「美術大学ということもあり、デザイン分野でも造形の勉強から始まります。そうした環境で、学生たちが彫刻や塑像を使って形と格闘する基礎のようなところを、今回のデザインを通して自分なりに表現しています」と林さん。

その制作資料として驚いたのが、こちらのメモです。「普段はお見せしないんですけどね」と言いつつも出品していたメモは、なんと200枚以上。日々、思いついたときにボールペンで書いていたそうです。「まずはイメージを形にすることから始まるのがデザインの基礎。理屈ではなく五感から入り、表現したいという衝動をどう表していくか、考えるよりも手を動かそう、と僕は学生にも話しています」と話す林さんからは、女子美やデザイン教育への真摯な想いを感じました。

JAGDA新人賞のフロアは、3人のアイデアが詰まっている

JAGDA新人賞は、『Graphic Design in Japan』出品者の中から、今後の活躍が期待される、39歳以下の有望なグラフィックデザイナーに贈られる賞です。いわばデザイナーの登竜門、デザイン・広告関係者の注目を集める賞の1つでもあります。

2025年の受賞者の3人は今回を機に知り合ったといいますが、展示のアートディレクションは全員で担当。どのような空間をつくりたいかを毎週3人で話し合ったそうです。

その象徴的なイメージともいえるのが、本展のキービジュアルにもなったこの作品。左からそれぞれ、城﨑さん、チェンさん、松田さんをキーパーソンとしてイメージし、3Dプリンターで生成したものです。「今までの新人賞展では、立体物を撮影したキービジュアルはないよね」という着眼点から生まれたアイデアだそうです。 展示会場も仕切りがなく一体的で、「区切ってしまうのではなく、作品を地続きで見られるような空間をつくりたいと思いました」という3人の考えが表れています。それぞれの個性が響き合うこの空間も含めて、JAGDA新人賞展の面白さを感じます。

城﨑哲郎さん

城﨑さんのデザインを見た率直な感想は、「お洒落でかっこいい！」引き締まったモノトーンに馴染む繊細なニュアンスのある色づかいや、筆やペンで描いた手仕事を想像させる味わい深さが印象的です。ナチュラルで不規則な曲線は、どこか自然物にも似ているような美意識を感じさせます。 思わず目を惹きつけられたのは、壁の上部に飾られていた絵。こちらは、城﨑さんの地元の福岡県にある本葛のお店「廣久葛本舗」さんのパッケージのポスターです。

「店主の方が、『葛はとにかく粘りだ』とおっしゃっていて。そこで、こういう絵の具のぬめっとした感じは粘りっぽいかな？と発想し、デザインを考えました」と城﨑さん。たしかにこのイメージだけで、葛の見た目や食感が思い浮かび、商品を手に取ってみたくなりそうです。 サリーン・チェンさん

9年前に香港から日本に来たサリーン・チェンさんは、「キギと創造」というグラフィックデザイン事務所に入社し、東京都・池尻大橋にあるショップ&ギャラリー「OFS gallery」の仕事をしています。その内容は展示のキュレーションやキービジュアルの制作、空間設計と多岐にわたるのだとか。

デザインするものはポスターやフライヤーなどの紙ものだけではなく、展示室内のサインや、お客さんにお渡しするショッパー、アクリル製のグッズまで幅広い！ トータルプロデュース力の高さに驚きます。 もう一つ素敵だなと思ったのは、宝石と琥珀糖を混在させる実験的な展示のためのデザイン。「什器の上にそのまま並べて展示したので、ビジュアルでもコロコロとした幾何学的なフォルムや、一見して宝石か琥珀糖かどちらかわからないような表現にしてみました」とチェンさん。たしかに、どちらも結晶からできているキラキラしたもの、という共通点が見られます。

実際の展示物とリンクする視覚的要素は、その場で受注したジュエリーの保証書が入った封筒や、ショッパーにも世界観として表れています。「わざわざ展示に足を運んで買いに来てくださる方に喜んでもらいたい、という想いを大切にしました」と笑顔で話してくださいました。 松田洋和さん

松田さんが得意とするのはブックデザイン。いわゆるアートブックと呼ばれるような、芸術性の高いブックの数々が魅力的です。 こちらはよく見ると、異なる大きさの紙を束ねて１冊の本にしているんです！ 実は一度できた本を解体して、自分自身のテキストと合わせて製本し直したもの。近くに展示されているのは、本の設計図です。「見えているものがすべてではありますが、こんなことを考えてつくっているよ、みたいな思想を表したものです」と教えてくださいました。 松田さんは、「僕らは3人とも、『こういう形にしたいな』というものがあったら、自分の手でつくろうとするグラフィックデザイナーです。3人に共通しているのは、自分の手を使うことをそんなに不思議に思っていない人、という部分だと思います」と話しました。ものをつくるセンスやこだわり、さつまから見てすごいなぁと思うことも、きっと皆さん普段から当たり前に取り組まれているのだなと想像しました。

おわりに

亀倉雄策賞・JAGDA新人賞はともに、年鑑『Graphic Design in Japan 2025』から選出された栄誉ある賞。そもそもこの年鑑に載ることが素晴らしく、さらにその中から選ばれているので、今回お会いした4名の皆さまはすごい人たちなのです。 最後に、林さんのこんな言葉が印象に残りました。

「技術の進歩を考えると、もうAIがグラフィックデザインを支配している部分もあるけれど、やはりどうしても人間の五感から生まれてくるカタチがあると信じたい。そういうものがきっと美術教育でも必要だし、学生にそういう学びがある場を大切にしたい」

自ら考えてアイデアを生み出し、手を動かしてクリエイティブをつくっていく。デザインを通してまだまだ世の中にはない面白いものがたくさん出来上がる、この展示を見てそんな未来にもワクワクしました。この夏、何か表現に取り組みたい人や、表現をもっと磨きたい人にとって、良いヒントが見つかるかもしれません。

[イベント情報] 
ギンザ・グラフィック・ギャラリー特別展
2025 JAGDA　亀倉雄策賞・新人賞展
会期：2025年7月15日（火）～8月27日（水）
開館時間：11:00～19:00
休館日：日曜・祝日
会場：ギンザ・グラフィック・ギャラリー （ggg）
〒104-0061 東京都中央区銀座7-7-2 DNP銀座ビル1階／B1階
地下鉄銀座線、日比谷線、丸ノ内線「銀座」駅から徒歩5分
JR「有楽町」「新橋」駅から徒歩10分

• 賞
• 調査レポート
• クリエイターの未来
• マーケターの未来
• 起業家
• CXO
• 新しい職種
• 広告業界予想
• 中国トレンド
• プロデューサーの未来
• 東京の未来
• プランナーの未来
• 地方の未来
• エンジニアの未来
• エンタメの未来
• 衣食住の未来
• 伝統芸能・伝統工芸の未来
• 働き方の未来
• コミュニティマネージャー
• 好きを仕事に
• 編集者の未来
• ぼく・わたしたちの時代
• DeNAマフィア
• withコロナ時代を生きる
• 左ききのエレン
• データサイエンティスト・アナリスト
• PMの未来
• 広報・PRパーソンの未来
• ウェルビーイング
• 事例
• AI×クリエイティブの未来